Архитектура и история

Широко применявшиеся изделия из керамики, фаянса и стекла также приобретают тягучие вялые формы, каждый раз оригинальные и не повторяющиеся, совершенно не связанные с прежде бытовавшими традиционными. В интерьере отводится большое место фарфору — вазам, статуэткам, в частности, особенно моден был датский фарфор с характерным для него серовато-голубоватым жемчужным мягким колоритом. Большие технологические и художественные возможности были открыты и сфере стекла. В Лотарингии возникла Школа Нанси во главе с Галле, культивировавшая сложную колористическую гамму цветов и фактур.

Изделия в стиле модерн проникали в больших размерах в жизнь и быт городского населения. Волна модерна распространилась и на 1900-е годы. Не было по существу ни одного элемента отделки или вида предметов, «населяющих» квартиры, который бы не отразил модный в то время стиль, будь то люстры в комнатах, декоративные вазы из фарфора и стекла, портьеры, обивочные ткани, скатерти на столах в гостиных, ковры, рамы картин и фотографий или такие мелкие вещи, как настольные пепельницы и переплеты семейных альбомов.

Стали применяться в творческой переработке планировочные принципы прошлого. Удачной попыткой явилась новая застройка центра сильно разрушенного во время войны французского порта Гавр. Возник ансамбль из ряда кварталов, связанных с главной магистралью. Сооружения смонтированы из сборных железобетонных конструкций.

Продолжала бурно развиваться техника. Интересные инженерные предложения практически реализовал итальянец II. Нерви. Кому принадлежат железобетонные конструкции минимальных сечений тина складчатых сводов и куполов (толщина в несколько сантиметров при пролетах около 100 метров). Именно эта система была применена П. Нерви в Малом дворце спорта в Риме, построенном к XVII Олимпийским играм 1960 года. Купол этого здания экономичен, по-своему красив и отвечает назначению сооружения.

Одним из характерных современных сооружений является здание ЮНЕСКО в Париже (1955 — 1957), построенный но проекту группы архитекторов разных стран — М. Брайера (США), П. Нерви (Италия) и Б. Зерфусса (Франция). Исключительно высоко техническое качество здания. В строительстве и отделке участвовали фирмы различных стран. Сооружение осуществлено из железобетона, алюминия, пластмасс, стекла.

Протест Ф. Л. Райта против многоэтажных зданий не мог дать ощутимых результатов. В крупных городах число их все более умножалось. В 1921 году был проведен большой конкурс на проект высотного здания газеты «Чикаго трибюн», который оказал стимулирующее влияние на появление новых небоскребов. В начале 1930-х годов в Нью-Йорке строится небоскреб—конторское здание «Эмпайр Стейт билдинг», побившее рекорд размеров по вертикали среди зданий Америки (449 м высоты, 102 этажа).

Небоскребы раннего периода обладали в своей фасадной обработке чертами ретроспективизма, но с течением времени их внешний облик стал приобретать признаки конструктивизма. Ультралаконичные формы были приданы сооруженному в Нью-Йорке в 1928—1935 годах так называемому Рокфеллеровскому центру (высота — 384 м). Отдельные небоскребы Нью-Йорка, Чикаго и других американских городов производят сильное впечатление, но в общей планировочной системе городов они кажутся случайными; остро ощущаются разномасштабность и несогласованность застройки.

Строительство отдельных удачных по архитектурному решению поселков и городов-сателлитов не могло изменить общей хаотичной картины капиталистической городской застройки.

Черты экспрессивности и романтики в архитектуре, сочетавшиеся с элементами модерна, типичны были не только для Э. Мендельсона. Творческие поиски подобного рода имели место и в других странах. Порой они объединялись с попытками использовать трансформированные формы классицизма и национальные архитектурные темы. Один из наиболее удачных случаев этого «сплава» — известное здание ратуши в Стокгольме, возведенное по проекту Рагнара Эстберга, законченное в 1923 году.

В 1920-х и 1930-х годах больших успехов достигла голландская архитектура, в частности амстердамская школа. Здесь выделилась группа архитекторов во главе с И. П. Аудом. Так же как и в Германии, основной темой была проблема «минимального жилья», соединявшего особую экономичность с комфортом буржуазной квартиры.

Примеры нового стиля, помимо названных, можно было бы приводить во множестве. Ограничимся двумя, достаточно характерными. Это вилла во Флоренции (архитектор Микелацци), построенная около 1900 года, и. дом в Брюсселе (архитектор В. Орта) того же времени, в которых видны типичные для орнаментации модерна детали.

Модерн в начале XX века постепенно переходит в свою позднюю, «конструктивную» стадию. Значение декоративного убранства на фасадах зданий снижается, и главное внимание переносится на эстетическую выразительность основных конструктивных элементов, пропорции фасадных плоскостей, окон, простенков, отдельно стоящих опор. Качественные изменения в модерне сочетаются с успехами строительной техники и усиливающимся использованием новых строительных материалов. В архитектурных сооружениях обнаруживается стремление к простоте и экономии композиционных эстетических средств, к выявлению в композиции назначения здания и особенностей материалов.