Архитектура и история

Английский стиль – утонченность, граничащая с умеренной роскошью, это чувство меры и вкуса. Интерьеры Англии – это консерватизм, сочетаемый с умеренным образом жизни. Обстановка старины в доме не меняется, лишь новые поколения добавляют небольшие изменения в общую планировку дома, при этом оставаясь верны традициям, наследуемым от предков. Стиль величественный и благородный, напоминающий о роскошных замках английских богачей. Колониальное прошлое также оставляет свой видимый, но ненавязчивый налет китайского и индийского стиля. Изысканный вкус владельца полностью отображает добротный стиль модной классики.

Главными приоритетами при создании английского стиля являются – верность традициям и комфорт.

Войдя в дом, вы окажетесь в просторном холле, с большой лестницей ведущей наверх. Лестница, зачастую, украшена различными скульптурами и резьбой, выполнена в светлых тонах. Холл, является, пожалуй, главной частью английского дома. Это место встречи дорогих гостей, поэтому и исполнен он должен быть соответствующе.

Частные интерьеры в стиле барокко поражали воображение с первого взгляда. Торжественность и пышность бросалась в глаза сразу, как только входящий попадал в вестибюль. По парадной центральной лестнице можно было подняться на второй этаж, где располагались парадные залы для приемов, балов и прочих торжеств. Здесь же, по обеим сторонам от центра обустраивались остальные комнаты. Парадные помещения было принято соединять с остальными узкими галереями, которые богато украшались: статуями, бюстами, зеркалами. Именно в таких галереях хозяева выставляли коллекции живописи, скульптуры и прочих произведений искусств. Окна галереи обычно выходили в парк, а противоположную от окна стену делали зеркальной, что зрительно расширяло пространство вглубь.

Расширение пространства в интерьере того времени – главная отличительная особенность барокко. Повсеместно используются зеркала, потолочные росписи на темы небесных далей и парящими в облаках фигурками. Потолки тщательно оштукатуривались, затем на них наносили фресковые композиции, окружая их позолотой, резным или стукковым декором.

Бани начали возводить еще в достаточно далекие времена, в глубокой древности, так сказать, практически во всех цивилизованных центрах человеческого обитания. Общественные бани были широко распространены в Индии, Китае, Греции, Риме, Египте. Строили их преимущественно в крупных городах, и баней в те времена назывались специально обогреваемые помещения из камня, где процесс топки осуществлялся на протяжении 24 часов.

Как вы наверняка знаете из истории, бани тогда были не просто местом, где можно омыть свое тело и приобрести заряд бодрости, но и место встречи и приятного времяпрепровождения горожан.

Широко применявшиеся изделия из керамики, фаянса и стекла также приобретают тягучие вялые формы, каждый раз оригинальные и не повторяющиеся, совершенно не связанные с прежде бытовавшими традиционными. В интерьере отводится большое место фарфору — вазам, статуэткам, в частности, особенно моден был датский фарфор с характерным для него серовато-голубоватым жемчужным мягким колоритом. Большие технологические и художественные возможности были открыты и сфере стекла. В Лотарингии возникла Школа Нанси во главе с Галле, культивировавшая сложную колористическую гамму цветов и фактур.

Изделия в стиле модерн проникали в больших размерах в жизнь и быт городского населения. Волна модерна распространилась и на 1900-е годы. Не было по существу ни одного элемента отделки или вида предметов, «населяющих» квартиры, который бы не отразил модный в то время стиль, будь то люстры в комнатах, декоративные вазы из фарфора и стекла, портьеры, обивочные ткани, скатерти на столах в гостиных, ковры, рамы картин и фотографий или такие мелкие вещи, как настольные пепельницы и переплеты семейных альбомов.

Стали применяться в творческой переработке планировочные принципы прошлого. Удачной попыткой явилась новая застройка центра сильно разрушенного во время войны французского порта Гавр. Возник ансамбль из ряда кварталов, связанных с главной магистралью. Сооружения смонтированы из сборных железобетонных конструкций.

Продолжала бурно развиваться техника. Интересные инженерные предложения практически реализовал итальянец II. Нерви. Кому принадлежат железобетонные конструкции минимальных сечений тина складчатых сводов и куполов (толщина в несколько сантиметров при пролетах около 100 метров). Именно эта система была применена П. Нерви в Малом дворце спорта в Риме, построенном к XVII Олимпийским играм 1960 года. Купол этого здания экономичен, по-своему красив и отвечает назначению сооружения.

Одним из характерных современных сооружений является здание ЮНЕСКО в Париже (1955 — 1957), построенный но проекту группы архитекторов разных стран — М. Брайера (США), П. Нерви (Италия) и Б. Зерфусса (Франция). Исключительно высоко техническое качество здания. В строительстве и отделке участвовали фирмы различных стран. Сооружение осуществлено из железобетона, алюминия, пластмасс, стекла.